Результаты поиска по запросу: [lectoriumart] От иконы к картине: искусство треченто (Елена Забродина)

На рубеже веков прогрессивные архитекторы, скульпторы и живописцы Вены бросают вызов консервативному обществу австрийских художников и организуют новое объединение – Венский Сецессион. Председателем Сецессиона становится знаменитый Густав Климт, девизом – “Каждой эпохе — своё искусство, каждому...

Мощные аккорды цвета на алтарях Матиаса Грюневальда и не менее потрясающее воображение могучие статуи Микеланджело Буонаротти неизбежно привлекают наше внимание. Грюневальд создает алтарные композиции на темы Страстей Христовых, а Микеланджело расписывает фресками Сикстинскую капеллу в Ватикане...

Великий немецкий мастер северного Ренессанса, Альбрехт Дюрер неразрывно связан с Италией и особенно, с Венецией. Дважды он приезжал туда, но если о первой поездке Дюрера в середине 1490х годов мы знаем очень мало, то о второй – в 1506-1507 – сохранилось много и документов, и свидетельств самого...

«Какая-то голая уличная девка бесстыдно расположилась между двумя франтами в галстуках. У них вид школьников, старающихся подражать кутежам взрослых. Я тщетно пытаюсь понять, в чем же смысл этой непристойной загадки», - такая и подобные ей рецензии появляются в газетах регулярно после выставок...

[Музей экслибриса] Ян ван Эйк: начало северного Ренессанса (Елена Забродина) Он родился в городе Маасейке в самом конце XIV века. Мы не знаем точно, кто были его учителя, но одно совершенно точно – без живописи Яна ван Эйка история мирового искусства стала бы совершенно иной. Он первый, кто...

Виртуальная лекция для взрослых. Лекцию читает Е.А. Забродина 30 сентября 2021 г., четверг

Кажется, что многие произведения эпохи модерна в США вторичны, и возникают под влиянием английских и французских мастеров. Но «романское возрождение» и «гонтовый стиль» Генри Ричардсона, испытав влияние Морриса, стало самобытным американским явлением, а его последователи Салливан и Райт создают...

О лекции Термин «икона дизайна» появился в профессиональной среде во второй половине XX века и спровоцировал аналогичное количество дискуссий, сколько вызывало определение дизайна до определения его сути на конгрессе Международного совета организаций по дизайну в 1969 году. Оригинальные...

В 1880-е годы, когда импрессионисты переживают кризис, на художественной сцене Парижа появляются несколько совершенно различных по манере мастеров. Сера, молодой художник, отрицает интуитивное впечатление, спонтанно переданное на холсте – так, как это делали импрессионисты, и призывает к более...

Уже в ранних работах художника «появляется намек на ту манеру, которая затем так будет поражать у Дега, когда в любом мотиве он безоглядно будет оставаться только самим собой». Поиск совершенства сочетается в его работах с абсолютной творческой свободой, страсть к линии, рисунку выдает в нем...

Лекция 23 марта начинает цикл рассказов о стилистах, самых влиятельных персонажах современной индустрии образов. В новой экономике, где внимание и участие ценнее денег, только они создают визуальный капитал, их воображение заменяет моде монетный двор. Они могут дать миру картинку, которая на...

Графические дизайнеры создают немалую часть нашего повседневного мира: книги, журналы, веб-сайты, логотипы, плакаты, упаковку, инфографику, дорожные знаки, мобильные приложения, графику для кино и телевидения. О столь значительных людях и пойдет речь в этой книге. Джон Клиффорд составил...

Гойя, который родился в середине XVIII века, открывает своим творчеством следующее столетие. Реализм и романтизм сочетаются в работах испанского мастера, он показывает нам героя не через внешние эффекты, а через внутреннее переживание. В поздних вещах эта тенденция усиливает инфернальность...

В картинах мастера зритель не видит цилиндров, конусов и шаров, поэтому цитату Сезанна можно понимать как стремление к идеальной форме, выходящей за пределы того, что дает природа. Художник пишет не «пошлую имитацию, но абсолютную живопись, которая есть не что иное, как реальность». Сезанн...

Римом нельзя устать восхищаться. Наверное, именно поэтому множество художников за последние четыре столетия запечатлели Рим на своих картинах и рисунках. На лекции мы совершим виртуальную прогулку по «вечному городу», исследуя, как изобразили площади и церкви, дворцы и сады Рима французские...

Термин «икона дизайна» появился в профессиональной среде во второй половине XX века и спровоцировал аналогичное количество дискуссий, сколько вызывало определение дизайна до определения его сути на конгрессе Международного совета организаций по дизайну в 1969 году. Оригинальные дизайнерские...

Вермеер создает завершенный микрокосм — человек и окружающее его пространство предстают как образ целостного мира. Но при этом он жертвует многим, ограничивая себя созданием малоформатных картин с очень несложным сюжетом. Персонажи художника скорее имперсональны и выявляют общий эмоциональный...

Импрессионизм стал первым в череде революций в европейском искусстве второй половины XIX века, которые в итоге приведут живопись к «картине-объекту» и превращению станковых картин в декоративные панно, открывая путь абстрактному искусству следующего столетия. Точкой отсчета для этого переворота...

В начале 1920-х годов влиятельный французский критик Морис Рейналь выпустил каталог современной живописи, где написал о 50 лучших современных художниках; 22 из них были иностранцами. Явление Парижской школы – уникальный феномен, который сложился во многом благодаря столице Франции – мировому...

Под занавес сезона начинаем небольшой цикл из 2 лекций о лучших современных фотографах моды. Эти художники определяют визуальный язык эпохи, продвигают карьеры звезд индустрии и запускают новые медиа-платформы. Их влияние так велико, что сегодня уже непросто сказать, что же сильнее действует на...